GOm show, một dự án âm nhạc độc đáo của nhóm nghệ sĩ Đàn Đó, đã mang lại một trải nghiệm âm nhạc không lời nhưng đầy cảm xúc, khơi gợi miền ký ức văn hóa bản địa và thể hiện một lát cắt của tâm hồn Việt. Sử dụng đa số nhạc cụ làm từ gốm, buổi diễn này đã chứng minh rằng âm thanh có thể được tạo ra từ những vật dụng bình thường, nhưng mang lại cảm xúc và sức mạnh biểu đạt lớn lao.

Trên sân khấu, tiếng vỗ nhẹ vào chiếc chum sành, thanh âm trong trẻo của một chiếc bát gốm, và những âm thanh khác từ các vật dụng bằng gốm đã tạo nên một bản giao hưởng độc đáo. Những vật dụng tưởng chừng tĩnh lặng bỗng cất lên tiếng nói của riêng mình, đưa khán giả vào một thế giới âm thanh mới lạ và phong phú.

Qua hai show diễn tại Hà Nội và Hồ Chí Minh trong tháng Bảy vừa qua, công chúng đã được bước vào một thế giới giàu cảm nhận, nơi từng lớp âm thanh đánh thức trí tưởng tượng, gợi mở ký ức văn hóa, dẫn dắt người nghe đi qua những không gian âm thanh đa sắc nhưng thống nhất. GOm show không chỉ là một buổi biểu diễn âm nhạc thông thường, mà còn là một hành trình khám phá và trải nghiệm văn hóa.

Thông qua việc sử dụng các nhạc cụ làm từ gốm, nhóm nghệ sĩ Đàn Đó đã thể hiện sự sáng tạo và đổi mới trong cách tiếp cận âm nhạc truyền thống. Đồng thời, cũng thể hiện sự tôn trọng và phát huy giá trị của văn hóa bản địa. Sự kết hợp giữa âm nhạc và văn hóa đã tạo nên một trải nghiệm độc đáo cho khán giả.

GOm show đã để lại ấn tượng sâu sắc trong lòng khán giả, không chỉ bởi sự độc đáo của các nhạc cụ, mà còn bởi khả năng kết nối và giao tiếp của âm nhạc. Dự án này hy vọng sẽ tiếp tục được phát triển và trình diễn tại nhiều nơi, để mang lại những trải nghiệm âm nhạc mới mẻ và đầy cảm xúc cho công chúng. Với sự sáng tạo và đổi mới không ngừng, GOm show chắc chắn sẽ tiếp tục là một trong những dự án âm nhạc đáng chú ý trong thời gian tới.

Nhìn chung, GOm show là một dự án âm nhạc độc đáo và sáng tạo, thể hiện sự tôn trọng và phát huy giá trị của văn hóa bản địa. Dự án này đã mang lại những trải nghiệm âm nhạc mới mẻ và đầy cảm xúc cho công chúng, và hy vọng sẽ tiếp tục được phát triển và trình diễn tại nhiều nơi.

Triển lãm cá nhân Sen Soul của họa sĩ Ngô Bá Hoàng vừa chính thức khai trương tại Bảo tàng Hà Nội, mang đến cho công chúng hơn 40 tác phẩm gốm vẽ men màu độc đáo. Lấy cảm hứng từ vẻ đẹp của sen, biểu tượng văn hóa và tâm linh trong đời sống người Việt, triển lãm với chủ đề Sen – Vẻ đẹp thuần khiết của tâm hồn Việt đã thu hút sự quan tâm của nhiều người yêu nghệ thuật.

Các tác phẩm gốm của Ngô Bá Hoàng không bị giới hạn trong khuôn khổ hình học mà thể hiện sự tự do và bay bổng như những bản hòa âm của sắc màu và hình khối. Phong cách tạo hình của anh phảng phất hơi thở hội họa phương Đông, với lớp men đa sắc và kỹ thuật vẽ nhiều tầng lớp trên nền gốm. Sự kết hợp độc đáo này đã tạo nên những tác phẩm gốm nghệ thuật giàu tính biểu tượng và thẩm mỹ.

Họa sĩ Ngô Bá Hoàng chia sẻ rằng gốm là chất liệu cuốn hút anh bởi ngôn ngữ biểu đạt phong phú. Mỗi tác phẩm là một cuộc đối thoại giữa người nghệ sĩ với lửa và đất, không thể lặp lại. Các màu men được sử dụng chủ yếu là gốc oxit kim loại, sau khi được nung ở nhiệt độ cao sẽ xảy ra phản ứng tạo nên các sắc độ bất ngờ, giàu hiệu ứng thị giác. Chính sự ngẫu hứng và tự do trong quá trình sáng tác đã giúp anh tạo ra những tác phẩm gốm nghệ thuật độc đáo.

Một trong những điểm nhấn đặc biệt của triển lãm là dòng gốm nghệ thuật mang tên SenS mà tác giả ra mắt. Trước khi đến với gốm, họa sĩ Ngô Bá Hoàng từng làm việc với nhiều chất liệu như sơn dầu, sơn mài, acrylic, màu nước… Nhưng gốm nghệ thuật lại là mảng sáng tác anh đặc biệt yêu thích vì cảm giác tự do trong hình khối và ngẫu hứng của màu men.

Đặc biệt, triển lãm còn có sự xuất hiện của một tác phẩm thể hiện hình tượng người mẹ đang mang thai, một tạo hình khối kết hợp hội họa gốm được đánh giá cao bởi giới chuyên môn. Họa sĩ Dương Văn Thành nhận xét rằng đây là một tác phẩm gốm nghệ thuật độc đáo, giàu tính biểu tượng và được tìm tòi công phu. Tác phẩm này không chỉ thể hiện kỹ năng và sự tài hoa của họa sĩ mà còn gửi gắm những thông điệp sâu sắc về cuộc sống và con người.

Triển lãm Sen Soul của họa sĩ Ngô Bá Hoàng là dịp để công chúng trải nghiệm và khám phá thế giới gốm nghệ thuật độc đáo và phong phú. Qua các tác phẩm của mình, họa sĩ hy vọng có thể truyền tải những cảm xúc và giá trị tinh thần mà anh đã 담g được qua quá trình sáng tác. Với những người yêu nghệ thuật, triển lãm này chắc chắn là một điểm đến lý thú và đáng nhớ.

Ngày 28/7, nam diễn viên Hàn Quốc Jung Il Woo đã xuất hiện tại sân bay Tân Sơn Nhất, TP Hồ Chí Minh để bắt đầu các hoạt động quảng bá cho bộ phim điện ảnh ‘Mang mẹ đi bỏ’. Tại đây, anh đã thu hút sự chú ý của công chúng với vẻ ngoài thanh lịch và giản dị trong bộ trang phục áo thun và quần jeans.

Sự kiện này đã trở thành tâm điểm chú ý của cộng đồng người hâm mộ, những người đã xếp hàng dài để chào đón và xin chữ ký của nam diễn viên. Được biết, ‘Mang mẹ đi bỏ’ là một dự án điện ảnh hợp tác giữa Việt Nam và Hàn Quốc, do Mo Hong Jin đạo diễn và viết kịch bản. Bộ phim đã gây ra sự tò mò và hứng thú lớn đối với khán giả Việt Nam và quốc tế.

Trước sự chào đón nồng nhiệt từ người hâm mộ, Jung Il Woo đã chia sẻ về bộ phim: “Mang mẹ đi bỏ là một bộ phim đầy sự chân thành. Khán giả Việt Nam hãy chờ tôi ngoài rạp nhé”. Trong những ngày tới, nam diễn viên sẽ tham gia vào các sự kiện công chiếu phim, cinetour giao lưu với khán giả tại các rạp và gặp gỡ người hâm mộ.

Đại diện của cộng đồng hâm mộ Jung Il Woo tại Việt Nam cũng cho biết họ đã chuẩn bị một số dự án chào mừng nam diễn viên, bao gồm hàng chục màn hình led có hình Jung Il Woo đặt tại trung tâm thương mại và trên đường phố. Điều này cho thấy sự quan tâm và hỗ trợ nhiệt tình của người hâm mộ đối với sự kiện này.

Quá trình casting diễn viên Jung Il Woo cho bộ phim ‘Mang mẹ đi bỏ’ đã được nhà sản xuất Kim Dae Kuen tiết lộ. Theo đó, ê-kíp sản xuất đã tìm kiếm một gương mặt có thực lực vượt trên mức cơ bản, được công nhận ở cả Hàn Quốc lẫn Việt Nam. Và cuối cùng, họ đã chọn Jung Il Woo dựa trên sự nổi tiếng của anh trong bộ phim ‘Gia đình là số một’ tại Việt Nam.

Bộ phim ‘Mang mẹ đi bỏ’ lấy cảm hứng từ con người, lối sống và văn hóa Việt Nam. Nhà sản xuất mong muốn tạo ra một bộ phim hợp tác Việt – Hàn mang tinh thần gần gũi và thân thiện với khán giả Việt nói riêng và thế giới nói chung. Bộ phim có sự tham gia của một số diễn viên Việt Nam như Hồng Đào, Tuấn Trần và Juliet Bảo Ngọc.

Nguyễn Hạnh Nguyên, một cái tên đã gây ấn tượng mạnh mẽ trong cộng đồng doanh nhân và giới sắc đẹp, vừa được vinh danh với ngôi vị cao quý Hoa hậu Đại sứ Toàn cầu – Miss Global Ambassador. Cùng với đó, cô cũng được bổ nhiệm làm Giám đốc Quốc gia khu vực Việt Nam và Singapore của cuộc thi Miss Business World. Đây là một cột mốc quan trọng trong hành trình của nữ doanh nhân đến từ Phú Quốc, ghi nhận những đóng góp tích cực và không ngừng nghỉ của cô trong thời gian qua.

Được trao vương miện, bằng khen và cúp danh dự, Hạnh Nguyên không giấu được cảm xúc khi bày tỏ: “Tôi cảm thấy rất vinh dự và tự hào khi nhận được danh vị này. Đối với tôi, đây không chỉ là một danh hiệu cá nhân đơn thuần mà còn là một sứ mệnh mới, giúp tôi có cơ hội lan tỏa giá trị văn hóa Việt, tinh thần của nữ doanh nhân Việt đến bạn bè quốc tế. Qua đó, tôi hy vọng có thể tạo ra những giá trị tử tế cho cộng đồng và đóng góp vào sự phát triển của nền văn hóa đa dạng trên toàn cầu.”

Theo Ban Tổ chức, sự kiện này không chỉ nhằm tôn vinh cá nhân Hạnh Nguyên mà còn mở ra một cơ hội kết nối đầy hứa hẹn giữa các nền văn hóa và cộng đồng doanh nhân trên toàn cầu. Việc kết nối này không chỉ giúp tăng cường sự hiểu biết và hợp tác giữa các quốc gia mà còn tạo ra một sân chơi công bằng và trí tuệ cho tất cả mọi người.

Trên cương vị mới, Hạnh Nguyên cam kết sẽ tiếp tục phát huy tinh thần nhân văn, trí tuệ Việt và hình ảnh của người phụ nữ bản lĩnh. Cô hy vọng sẽ góp phần đưa hình ảnh này đến gần hơn với các sân chơi trí tuệ và nhan sắc quốc tế, từ đó tạo ra một hình ảnh tích cực về phụ nữ Việt Nam trên bản đồ thế giới.

Chia sẻ về nhiệm vụ mới, Hạnh Nguyên nói: “Tôi rất vinh dự và tự hào khi được bổ nhiệm làm Giám đốc Quốc gia tại Việt Nam và Singapore. Sắp tới, tôi sẽ nỗ lực để góp phần truyền cảm hứng sống đẹp, sống có trách nhiệm đến cộng đồng doanh nhân, đặc biệt là phụ nữ Việt trên toàn cầu. Đồng thời, tôi cũng mong muốn được góp sức để đưa cuộc thi Miss Business World vươn lên một tầm cao mới trên bản đồ sắc đẹp thế giới.”

Cuộc thi Miss Business World là một sự kiện quốc tế, thu hút sự tham gia của các ứng viên đến từ nhiều quốc gia và vùng lãnh thổ khác nhau. Với vai trò mới, Hạnh Nguyên sẽ có cơ hội kết nối với các doanh nhân và người đẹp đến từ nhiều nền văn hóa khác nhau, từ đó tạo ra những giá trị mới và cơ hội hợp tác trong tương lai.

Trước đó, Hạnh Nguyên đã gây ấn tượng mạnh mẽ với cộng đồng doanh nhân và giới sắc đẹp thông qua các hoạt động và đóng góp của mình. Với tinh thần nhân văn và trí tuệ Việt, cô đã trở thành một biểu tượng của sự thành công và bản lĩnh cho phụ nữ Việt Nam trên toàn cầu.

Việc được bổ nhiệm làm Giám đốc Quốc gia khu vực Việt Nam và Singapore của cuộc thi Miss Business World là một cơ hội mới cho Hạnh Nguyên để phát huy khả năng và đóng góp của mình. Với sự nhiệt huyết và bản lĩnh của mình, cô sẽ tiếp tục là một điểm sáng trong cộng đồng doanh nhân và giới sắc đẹp Việt Nam trên bản đồ thế giới.

http://

Triển lãm ‘Hành trình’ lần thứ 6 đã chính thức khai mạc, mang đến một không gian nghệ thuật độc đáo và phong phú, nơi vẻ đẹp, bản sắc và con người Việt Nam được tái hiện một cách sinh động qua từng nét cọ. Sự kiện này quy tụ 8 họa sĩ đến từ nhiều vùng miền khác nhau, mỗi người mang đến một câu chuyện nghệ thuật riêng biệt, nhưng đều hòa quyện trong một tổng thể chung đầy cảm xúc.

Đây là lần thứ 6 triển lãm ‘Hành trình’ được tổ chức, và tiếp tục là điểm đến hấp dẫn cho công chúng yêu nghệ thuật. Triển lãm năm nay giới thiệu những góc nhìn mới mẻ và độc đáo về đất nước và con người Việt Nam. Các tác phẩm trưng bày không chỉ phản ánh vẻ đẹp của cuộc sống, phong tục và sinh hoạt đặc trưng của từng vùng miền, từ đồng bằng rộng lớn đến miền núi hùng vĩ, mà còn thể hiện sự đa dạng về phong cách thể hiện và phong phú về chất liệu sử dụng.

Mỗi bức tranh đều trở thành một cây cầu nối vô hình, đưa người xem đến với những cảnh sắc thiên nhiên kỳ vĩ, khám phá những nếp sinh hoạt bình dị của người dân, hay tìm hiểu những nét văn hóa đặc trưng của bà con vùng cao. Qua các tác phẩm, người xem có thể cảm nhận được sự đa dạng và phong phú của văn hóa Việt Nam, cũng như tình yêu và niềm tự hào của các họa sĩ đối với quê hương đất nước.

Một khách tham quan đến từ Hà Nội, bà Lê Thị Phúc, bày tỏ sự ấn tượng với các tác phẩm trưng bày: ‘Các tác phẩm đều có sự đầu tư công phu của các họa sĩ. Tôi đặc biệt ấn tượng với tác phẩm về đồng bào dân tộc Dao của họa sĩ Cao Thanh Sơn’. Sự ấn tượng của bà Phúc cũng là cảm nhận chung của nhiều người tham quan khác, khi các tác phẩm đều mang đến một cái nhìn mới mẻ và sâu sắc về cuộc sống và văn hóa của người dân Việt Nam.

Theo các nghệ sĩ, triển lãm này không chỉ là một sự kiện nghệ thuật đơn thuần mà còn là một cuộc hội ngộ ý nghĩa của những nghệ sĩ đầy tâm huyết từ khắp mọi miền Tổ quốc. Triển lãm ‘Hành trình 6’ là một hành trình không ngừng nghỉ của những người làm nghệ thuật, luôn thử nghiệm và sáng tạo để mỗi chặng đường đều mang đến những điều mới mẻ, độc đáo, góp phần làm phong phú thêm đời sống văn hóa nghệ thuật của đất nước.

Với những góc nhìn mới mẻ và độc đáo về đất nước và con người Việt Nam, triển lãm ‘Hành trình 6’ sẽ là một điểm đến hấp dẫn cho công chúng yêu nghệ thuật, và là một cơ hội để người xem khám phá và tìm hiểu về văn hóa và con người Việt Nam. Tìm hiểu thêm về triển lãm và các hoạt động nghệ thuật khác tại Việt Nam.

Liên hoan Phim châu Á Đà Nẵng lần thứ ba (DANAFF III) đã chính thức khép lại vào tối ngày 5/7 tại Cung Hội nghị Quốc tế Ariyana, thành phố Đà Nẵng. Sự kiện này đã thu hút sự tham gia của nhiều nghệ sĩ nổi tiếng đến từ Việt Nam và quốc tế, bao gồm NSND Như Quỳnh, NSƯT Chiều Xuân, Đinh Ngọc Diệp, Tuấn Trần, Phương Mỹ Chi, Park Sung-Woong, Moon So Ri…

DANAFF III không chỉ là một dịp để các nền điện ảnh gặp gỡ và trao đổi, mà còn tạo cơ hội để thúc đẩy giao lưu văn hóa, du lịch giữa Việt Nam và thế giới. Lễ bế mạc được tổ chức tại Cung Hội nghị Quốc tế Ariyana, một phần của quần thể Furama Ariyana Đà Nẵng. Ông Andre Pierre Gentzsch, Tổng giám đốc Điều hành Quần thể Du lịch Quốc tế Furama Ariyana Đà Nẵng, đã bày tỏ vinh dự khi đơn vị được đồng hành cùng liên hoan phim này. Ông xem sự kiện này là cầu nối giữa nghệ thuật và du lịch, góp phần nâng tầm vị thế Đà Nẵng trên bản đồ sự kiện quốc tế.

Một số tác phẩm sử dụng Việt Nam làm bối cảnh đã gây chú ý tại liên hoan phim. Điển hình như phim ‘Thám tử Kiên – Kỳ án không đầu’ của đạo diễn Victor Vũ, với các cảnh quay tại Cao Bằng, Tuyên Quang. Bộ phim hợp tác Việt – Ấn ‘Love in Vietnam’ cũng khai thác nhiều góc quay tại Đà Nẵng, góp phần định hình hình ảnh thành phố trong mắt bạn bè quốc tế.

Ở hạng mục phim Việt Nam, phim ‘Chị Dâu’ của đạo diễn Khương Ngọc đã giành 4 giải thưởng, bao gồm Kịch bản xuất sắc, Nữ chính xuất sắc, Giải NETPAC và Phim hay nhất. Đạo diễn Khương Ngọc cho rằng đây là cột mốc đặc biệt sau nhiều năm theo đuổi nghề.

Phát biểu tại sự kiện, bà Nguyễn Thị Anh Thi, Phó chủ tịch UBND thành phố, Trưởng ban tổ chức DANAFF III, cho rằng điện ảnh đang mở ra cơ hội mới cho thành phố, giúp lan tỏa các giá trị văn hóa bản địa đến cộng đồng quốc tế. Sự kiện này không chỉ góp phần thúc đẩy giao lưu văn hóa, du lịch giữa Việt Nam và thế giới, mà còn giúp nâng tầm vị thế Đà Nẵng trên bản đồ sự kiện quốc tế.

Trong khuôn khổ của DANAFF III, nhiều hoạt động đã được tổ chức, bao gồm các buổi chiếu phim, tọa đàm, và các chương trình giao lưu giữa các nghệ sĩ. Sự kiện này đã thu hút sự quan tâm của nhiều người yêu điện ảnh và du lịch, và đã để lại ấn tượng sâu sắc trong lòng của những người tham dự.

Trước đó, tại buổi khai mạc DANAFF III, các khách mời đã có cơ hội thưởng thức các bộ phim chất lượng và giao lưu với các nghệ sĩ. Các hoạt động này đã góp phần tạo nên một không khí sôi động và thú vị, thể hiện sự đa dạng và phong phú của điện ảnh châu Á.

Ca sĩ Hà Anh Tuấn sẽ trình diễn tại Dolby Theatre ở Hollywood, Los Angeles, Mỹ, nhân dịp kỷ niệm một năm dự án âm nhạc Sketch a Rose. Chương trình này được tổ chức và sản xuất bởi công ty Viet Vision và Storii, với tổng đạo diễn Cao Trung Hiếu đứng sau.

Đây là một sự kiện âm nhạc đáng chú ý, đánh dấu nỗ lực của ê kíp Việt Nam trong việc giới thiệu văn hóa và âm nhạc Việt Nam đến với công chúng quốc tế. Sketch A Rose là một dự án âm nhạc đã được Hà Anh Tuấn đưa đến nhiều thành phố trên thế giới, bao gồm Singapore, Sydney và TP.HCM. Với đêm diễn tại Dolby Theatre, Hà Anh Tuấn tiếp tục khẳng định tầm nhìn của mình trong việc tiên phong tổ chức những đêm nhạc có dấu ấn văn hóa.

Điều đáng chú ý là ê kíp sản xuất và biểu diễn tại Dolby Theatre hoàn toàn là người Việt Nam. Họ bao gồm tổng đạo diễn Cao Trung Hiếu, giám đốc sản xuất Võ Đỗ Minh Hoàng, giám đốc âm nhạc Nguyễn Hữu Vượng, chỉ huy dàn nhạc Trần Nhật Minh, ban nhạc Crystal Band, dàn nhạc Saigon Pops Orchestra và nhóm bè Cadillac.

Cảm hứng cốt lõi của dự án Sketch a Rose bắt nguồn từ vở kịch ‘Tin ở hoa hồng’ của cố tác giả Lưu Quang Vũ. Thông điệp của vở kịch là sau những khó khăn, ngày mai hoa hồng vẫn sẽ nở, những điều tích cực sẽ luôn hiện hữu và đến. Thông điệp này đã truyền cảm hứng cho Hà Anh Tuấn và ê kíp của mình thực hiện dự án âm nhạc này.

Trong đêm nhạc tại Mỹ, Hà Anh Tuấn cũng khuyến khích khán giả mặc áo dài truyền thống Việt Nam để cùng tôn vinh bản sắc văn hóa. Vé cho đêm nhạc sẽ được mở bán với sáu hạng vé, lấy cảm hứng từ những thẻ bài Tarot, thể hiện hành trình đi tìm chính mình của con người.

Sketch A Rose không chỉ là một sự kiện âm nhạc mà còn thể hiện khát vọng của những nghệ sĩ Việt Nam muốn đưa âm nhạc quê hương đến gần hơn với thế giới, thông qua những đêm nhạc chất lượng, chỉn chu và nghiêm túc. Dự án này cũng thể hiện nỗ lực của ê kíp Việt Nam trong việc quảng bá văn hóa và âm nhạc Việt Nam ra quốc tế.

Chương trình Sketch a Rose sẽ diễn ra vào ngày 29/9 tại Dolby Theatre, Hollywood, Los Angeles, Mỹ. Thông tin chi tiết về chương trình và vé xem tại đây.

Phương Mỹ Chi – cái tên đã trở thành biểu tượng của sự táo bạo và bản lĩnh trong làng âm nhạc Việt Nam. Cô ca sĩ trẻ Gen Z đã chứng minh rằng việc kiên trì với âm nhạc truyền thống và dám mạo hiểm trong cuộc thi tầm châu lục Sing! Asia 2025 là một quyết định đúng đắn. Thay vì chọn những bản hit quốc tế để đảm bảo sự an toàn, Phương Mỹ Chi đã quyết định mang âm nhạc đậm bản sắc dân tộc lên sân khấu quốc tế.

Sự liều lĩnh của cô đã mang lại kết quả bất ngờ khi phần trình diễn của cô đã chạm mạnh vào cảm xúc của khán giả, nhận được tràng pháo tay nồng nhiệt và tấm vé tiến vào vòng chung kết. Không còn là cô bé dân ca năm nào, Phương Mỹ Chi hiện tại đã thể hiện bản lĩnh, sự táo bạo và rõ ràng về định hướng nghệ thuật. Trong khi nhiều nghệ sĩ trẻ chọn theo đuổi dòng nhạc đại chúng, cô kiên trì làm mới âm nhạc truyền thống, kết hợp chúng với không gian âm nhạc đương đại, vũ đạo, visual sân khấu và tư duy Gen Z.

Mỗi tiết mục của Phương Mỹ Chi không chỉ là một phần trình diễn mà còn là một tuyên ngôn văn hóa. Sự kiện cô tham gia cuộc thi Sing! Asia 2025 và gây ấn tượng với khán giả quốc tế đã chứng minh rằng âm nhạc Việt Nam có thể cạnh tranh với âm nhạc thế giới. Sing! Asia là một cuộc thi âm nhạc uy tín, thu hút các tài năng trẻ từ khắp nơi trên thế giới.

Phương Mỹ Chi đã trở thành một sứ giả văn hóa, mang âm nhạc Việt ra thế giới. Cô không chỉ chạm đến cảm xúc của khán giả mà còn chạm vào niềm tự hào dân tộc trong lòng người Việt xa xứ. Những giai điệu dân ca, âm hưởng ngũ cung, hình ảnh tà áo dài, hoa sen, trống đồng… qua phần trình diễn của cô đã được tái định nghĩa theo cách hiện đại và gần gũi hơn với công chúng quốc tế.

Thành công của Phương Mỹ Chi không đến từ may mắn mà là kết quả của sự kiên định, tư duy nghệ thuật sắc bén và tinh thần tiên phong – những phẩm chất đang ngày càng trở thành biểu tượng của thế hệ nghệ sĩ trẻ Việt Nam. Cái giá mà cô phải trả cho sự liều lĩnh của mình hóa ra lại là một phần thưởng quá ngọt ngào. Đó là sự công nhận, yêu mến và quan trọng hơn hết là vị trí xứng đáng trên bản đồ âm nhạc khu vực.

Trong hành trình đó, Phương Mỹ Chi không chỉ đang viết lại hình ảnh của chính mình mà còn góp phần viết tiếp hành trình toàn cầu hóa của âm nhạc Việt. Cái giá không phải là sự đánh đổi, mà là minh chứng cho niềm tin nghệ thuật và lòng yêu nước thầm lặng của một nghệ sĩ Gen Z tài năng, xứng đáng là lá cờ đầu trong việc đưa âm nhạc nước nhà ra thế giới.