Nam diễn viên Võ Điền Gia Huy đã bắt đầu hành trình đến thành phố New York, Hoa Kỳ để tham dự Liên hoan phim châu Á New York (New York Asian Film Festival – NYAFF) lần thứ 24. Sự kiện điện ảnh này sẽ diễn ra từ ngày 11 đến ngày 27 tháng 7 năm nay, với chủ đề “Cinema as Disruption”, tôn vinh những tác phẩm điện ảnh dám nghĩ dám làm, phá vỡ mọi khuôn mẫu và định kiến.

NYAFF 2025 là sự kiện quy mô lớn nhất từ trước đến nay với hơn 100 bộ phim và hơn 75 buổi ra mắt. Trong khuôn khổ liên hoan phim, diễn viên Võ Điền Gia Huy sẽ tham gia buổi giới thiệu và giao lưu với báo giới và khán giả về bộ phim ‘Skin of youth – Ồn ào tuổi trẻ’, trong đó anh đóng vai chính, vào ngày 24 tháng 7.

Bộ phim ‘Skin of youth – Ồn ào tuổi trẻ’ cũng sẽ tranh giải tại hạng mục quan trọng nhất của NYAFF, Uncaged Award, cùng với 7 bộ phim châu Á khác. Uncaged Award được thành lập vào năm 2017 với mục đích phát hiện và tôn vinh những tài năng điện ảnh đột phá, sẵn sàng vượt qua mọi giới hạn của ngôn ngữ điện ảnh truyền thống.

Đạo diễn bộ phim là Ash Mayfair, một người Mỹ gốc Việt. ‘Skin of youth – Ồn ào tuổi trẻ’ lấy bối cảnh tại thành phố Hồ Chí Minh hiện đại, nơi khắc họa một thành phố hoa lệ nhưng cũng đầy thử thách và khốc liệt. Bộ phim xoay quanh cuộc sống của những người trẻ, những ước mơ và khát vọng sống thật với chính mình trong một thành phố không ngừng thay đổi.

Trong bộ phim này, Võ Điền Gia Huy đảm nhận vai Nam, một võ sĩ boxing chuyên tham gia những trận đấu ngầm để kiếm sống. Cuộc đời của Nam có một bước ngoặt quan trọng khi anh gặp San, một vũ công chuyển giới đang mơ ước được phẫu thuật để hoàn toàn sống với thân phận con gái. Bộ phim ‘Skin of youth – Ồn ào tuổi trẻ’ được đánh giá là một tác phẩm mạnh mẽ nhưng đầy nhân văn về tuổi trẻ nổi loạn và tình yêu trong những ranh giới mong manh.

Vai diễn của Võ Điền Gia Huy trong ‘Skin of youth – Ồn ào tuổi trẻ’ được coi là một thử thách và táo bạo nhất trong sự nghiệp diễn xuất của anh. Sinh năm 1996 tại Tây Ninh, Gia Huy tốt nghiệp Đại học Sân khấu – Điện ảnh TP HCM. Trước khi thành công trong lĩnh vực điện ảnh, anh từng là một phần của sân khấu kịch Hồng Vân, làm người mẫu ảnh và tham gia diễn xuất trong các MV.

Năm 2019, Võ Điền Gia Huy đánh dấu bước ngoặt lớn trong sự nghiệp với vai diễn Ian trong bộ phim ‘Thưa mẹ con đi’. Bộ phim không chỉ thành công tại thị trường trong nước mà còn được mời tham dự Liên hoan phim Quốc tế Busan.

Liên hoan phim quốc tế châu Á New York, được tổ chức lần đầu vào năm 2002, là một sự kiện hàng đầu tại Bắc Mỹ về điện ảnh châu Á, và là cơ hội để những tài năng điện ảnh châu Á tỏa sáng trên trường quốc tế.

Thời trang và tôn giáo – một sự kết hợp độc đáo trong thế giới hiện đại

Từ thời trung cổ, trang phục tôn giáo đã mang tính nghi lễ cao, với màu sắc, chất liệu và hình dáng được mã hóa chặt chẽ. Trang phục của tu sĩ, áo lễ linh mục, khăn trùm đầu của nữ tu… vừa mang ý nghĩa về chức năng, vừa truyền đạt hệ giá trị thiêng liêng. Những trang phục này không chỉ là biểu tượng của tôn giáo mà còn thể hiện sự tôn kính và lòng thành kính của người đeo.

Trong thế giới thời trang hiện đại, các nhà thiết kế đã lấy cảm hứng từ tôn giáo để tạo ra những bộ sưu tập đặc biệt. Haute Couture Pháp và các thương hiệu xa xỉ Mỹ đã phát triển một hệ thống biểu tượng song song, nơi mỗi bộ sưu tập mang hơi hướng một “nghi lễ trình diễn”. Việc kết hợp giữa thời trang và tôn giáo đã tạo ra những bộ sưu tập thời trang độc đáo và thu hút sự chú ý của công chúng.

Riccardo Tisci, trong thời kỳ lãnh đạo Givenchy, đã đưa Gothic Công giáo vào thời trang cao cấp với ren đen, mạng che mặt, thánh giá, và bầu không khí nhà nguyện Tây Ban Nha thế kỷ XV. Phong cách này đã tạo ra một làn sóng mới trong thế giới thời trang và làm cho Givenchy trở thành một trong những thương hiệu thời trang hàng đầu.

Jean Paul Gaultier cũng đã khiến thế giới dậy sóng khi đưa hình ảnh Madonna theo cả nghĩa ca sĩ và Đức Mẹ lên sàn diễn. Trong bộ sưu tập Thu – Đông 2007 Couture của Gaultier, áo giáp hiệp sĩ thời Trung Cổ kết hợp với vòng hào quang ánh kim, mạng che mặt như nữ tu sĩ, cùng áo chẽn gợi cảm như một sự hòa trộn giữa sự sùng kính và phản nghịch. Bộ sưu tập này đã thể hiện sự sáng tạo và độc đáo của Gaultier trong việc kết hợp giữa thời trang và tôn giáo.

Gần đây, Met Gala 2018 mang chủ đề “Heavenly Bodies” đã trở thành một cơn địa chấn văn hóa. Các nhà mốt từ Pháp, Ý, Mỹ đồng loạt thắp sáng một đêm catwalk bằng hình ảnh của Giáo hoàng, thánh đường, linh mục và nữ tu. Sự kiện này đã thể hiện sự quan tâm của giới thời trang đến tôn giáo và việc kết hợp giữa hai lĩnh vực này.

Thom Browne, nhà thiết kế Mỹ nổi tiếng với chủ nghĩa hậu hiện đại, tôn giáo lại hiện lên như một nghi lễ lạnh lùng của sự phục sinh. Những chiếc áo chùng, giày hình cột đá, váy tang trắng với kết cấu điêu khắc, tất cả khiến người xem có cảm giác thời gian và sự yên lặng đều trở thành chất liệu thiết kế. Phong cách này đã thể hiện sự sáng tạo và độc đáo của Browne trong việc kết hợp giữa thời trang và tôn giáo.

Hashtag #HeavenCore đã bùng nổ trên Instagram, tràn ngập thánh giá, vầng hào quang, áo tu sĩ biến tấu thành crop top. Gen Z coi trang phục là sự cứu rỗi dưới góc nhìn hậu hiện đại. Việc kết hợp giữa thời trang và tôn giáo đã trở thành một xu hướng mới trong giới thời trang.

Các nhà thiết kế như Dior, Valentino và Dolce & Gabbana đã dựng cả nhà nguyện trong show, biến runway thành giáo đường. Bộ sưu tập Alta Sartoria dành cho nam giới của Dolce & Gabbana cũng mang đến sự kết hợp tuyệt vời giữa đức tin và nghệ thuật thủ công. Sự kết hợp này đã thể hiện sự tôn kính và lòng thành kính của các nhà thiết kế đối với tôn giáo.

Sự trỗi dậy của thời trang hoài cổ đang phản ánh sự tìm kiếm ý nghĩa của Gen Z và Millennials “với sự bấp bênh mà nhiều người trẻ đã trải qua”. Giới thời trang đang theo đuổi “sự khác biệt” trong giới hạn nghiêm ngặt của những chân trời quen thuộc. Việc kết hợp giữa thời trang và tôn giáo đã trở thành một cách để giới thời trang tìm kiếm ý nghĩa và sự khác biệt.