Mia Goth – Biểu tượng mới của dòng phim độc lập kinh dị hiện đại

Mia Goth đã bắt đầu sự nghiệp điện ảnh của mình vào năm 2013 với vai diễn trong bộ phim ‘Nymphomaniac’ của đạo diễn lừng danh Lars von Trier. Từ đó, cô đã không ngừng xây dựng và khẳng định tên tuổi của mình thông qua các dự án phim táo bạo và nghệ thuật như ‘A Cure for Wellness’ (2016), ‘Suspiria’ (2018), ‘High Life’ (2018) và ‘Emma.’ (2020). Tuy nhiên, chính những vai diễn trong loạt phim kinh dị của đạo diễn Ti West gồm ‘X’, ‘Pearl’ và ‘MaXXXine’ (2022–2024) đã giúp cô gây tiếng vang lớn, khi cô đảm nhận nhiều vai chính và cả vai trò đồng biên kịch, nhà sản xuất.

Đặc biệt, vai diễn trong ‘Pearl’ đã mang về cho Mia Goth rất nhiều lời khen và các đề cử tại các giải thưởng điện ảnh độc lập. Với lối diễn xuất sâu sắc, sự lựa chọn kịch bản khác biệt và khả năng hóa thân vào các nhân vật tâm lý phức tạp, Mia Goth được xem là biểu tượng mới của dòng phim độc lập – kinh dị hiện đại.

Mia Goth đã góp mặt trong rất nhiều tập phim đáng chú ý, dưới đây là một số trong số đó:

1. MaXXXine (2024): Đây là bộ phim kinh dị do Ti West đạo diễn và biên kịch, khép lại bộ ba X, sau X và Pearl. Mia Goth vừa đóng vai chính, vừa đảm nhận vai trò nhà sản xuất.

2. Infinity Pool (2023): Bộ phim kinh dị khoa học viễn tưởng này do Brandon Cronenberg viết kịch bản và đạo diễn. Phim kể về một nhà văn đang gặp khó khăn cùng người vợ trong kỳ nghỉ. Sau một tai nạn, họ đã khám phá ra nền văn hóa đen tối của đất nước.

3. Pearl (2022): Pearl là phim tâm lý kinh dị Mỹ do Ti West đạo diễn và đồng biên kịch cùng Mia Goth, cũng là phần tiền truyện của X và phần thứ hai trong loạt phim cùng tên.

4. X (2022): Dự án đẫm máu – X là phim kinh dị do Ti West viết kịch bản, đạo diễn và biên tập. Mia Goth đảm nhận hai vai: Maxine – một ngôi sao phim người lớn trẻ tuổi và Pearl – một người phụ nữ già đầy bất ổn tâm lý.

5. The House (2022): Một ngôi nhà, ba câu chuyện là một bộ phim hoạt hình stop-motion đen tối, gồm ba phần độc lập, do Netflix phát hành.

6. Mayday (2021): Bộ phim hành động, tâm lý giả tưởng này do Karen Cinorre đạo diễn và viết kịch bản.

7. Emma. (2020): Phim hài lãng mạn Anh do Autumn de Wilde đạo diễn, dựa trên tiểu thuyết cùng tên (1815) của Jane Austen.

8. High Life (2018): Phim khoa học viễn tưởng, kinh dị do Claire Denis đạo diễn, đánh dấu tác phẩm nói tiếng Anh đầu tay của bà.

9. Suspiria (2018): Vũ điệu tử thần là một bộ phim kinh dị siêu nhiên do Luca Guadagnino đạo diễn, được làm lại từ tác phẩm cùng tên năm 1977 của Dario Argento.

10. Marrowbone (2017): Dinh thự quỷ ám là phim tâm lý kinh dị bí ẩn nói tiếng Anh của Tây Ban Nha, do Sergio G. Sánchez viết kịch bản và đạo diễn.

Mùa hè năm nay, hàng loạt bộ phim đình đám từ Hollywood và Nhật Bản đã đổ bộ vào các rạp chiếu phim tại Việt Nam, tạo nên sức ép lớn lên các phim nội địa. Trong hơn 30 phim hè ra rạp năm nay, phim Việt chiếm khoảng 1/3, nhưng dường như đang ‘đuối sức’ trước hàng loạt bom tấn thế giới.

Tại Việt Nam, bộ phim hoạt hình Nhật Bản ‘Doraemon: Nobita và cuộc phiêu lưu vào thế giới trong tranh’ đã gây sốt và giữ vị trí số 1 doanh thu mùa phim hè, với 169 tỉ đồng. Thành công của phim Nhật Bản có phần làm lu mờ các phim hoạt hình Việt như ‘Trạng Quỳnh nhí: Truyền thuyết Kim Ngưu’ với 3,2 tỉ đồng và ‘Dế Mèn: Cuộc phiêu lưu tới xóm Lầy Lội’ với 21 tỉ đồng.

Không chỉ phim hoạt hình, các bom tấn Hollywood cũng tạo nên sức ép lớn tại phòng vé Việt Nam. ‘Nhiệm vụ: bất khả thi – Nghiệp báo cuối cùng’ của siêu sao Tom Cruise đã thu 46,7 tỉ đồng tại Việt Nam, trong khi ‘Thế giới khủng long: Tái sinh’ thu 38,5 tỉ đồng và ‘Superman’ thu 15,4 tỉ đồng.

Ngoài ra, thể loại tâm lý – tình cảm có 3 phim Việt chiếu hè, trong đó ‘Điều ước cuối cùng’ đạt 28,1 tỉ đồng. Tuy nhiên, một số phim Việt khác như ‘Đợi gì, mơ đi!’ gần như thất bại về phòng vé khi chỉ thu 246 triệu đồng.

Trong bối cảnh cạnh tranh gay gắt từ các phim ngoại, sự kỳ vọng đang đổ dồn vào ‘Mang mẹ đi bỏ’ (phim hợp tác Việt – Hàn) sẽ khởi chiếu vào 1.8 tới đây.

Phần mới nhất của loạt phim ‘Thanh gươm diệt quỷ’, ‘Demon Slayer: Kimetsu no Yaiba – The Movie: Infinity Castle’, đã tạo nên sức công phá mạnh mẽ ngay sau khi phát hành tại Nhật Bản. Không chỉ thu hút một lượng khán giả khổng lồ, bộ phim còn nhanh chóng trở thành xu hướng trên mạng xã hội. Vào ngày 18/7, phim đã ra mắt tại các rạp chiếu phim trên khắp Nhật Bản, với các suất chiếu nửa đêm tại 24 rạp chiếu phim trên 11 tỉnh, thành phố. Sự kiện công chiếu đặc biệt này đã phục vụ những fan sẵn sàng xếp hàng dài và chờ đợi đến ‘giờ giao thừa’ để được xem phim.

Chỉ khoảng 10 phút sau khi mở bán vé vào lúc 0h ngày 14/7, tất cả vé của suất chiếu đặc biệt đã được bán hết. Điều này phản ánh độ phổ biến rộng khắp của anime này và sự háo hức muốn trở thành những người đầu tiên được xem Infinity Castle. Buổi ra mắt phim được xem như một sự kiện văn hóa đại chúng. Người hâm mộ không ngại di chuyển đường dài, xếp hàng hàng giờ liền. Hình ảnh các rạp chiếu phim chật kín người và hàng hóa phiên bản giới hạn tràn ngập mạng xã hội. Nhiều người đã mặc trang phục cosplay hoặc quần áo theo chủ đề Sát quỷ nhân.

Để phục vụ lượng khách hàng tăng đột biến, các chuỗi rạp chiếu phim lớn như TOHO Cinemas Shinjuku đã tổ chức lên tới 40 suất chiếu trong suốt cả ngày, bắt đầu từ 7h sáng. Doanh thu phòng vé trong ngày mở màn đạt 1,7 tỷ yên (11,4 triệu USD), vượt mặt con số 1,2 tỷ yên của ‘Demon Slayer: Kimetsu no Yaiba – The Movie: Mugen Train’ năm 2020. Sang ngày thứ 2 (19/7), phim kiếm thêm khoảng 1,93 tỷ yên (13 triệu USD).

Sau 3 ngày cuối tuần, doanh thu nội địa ước tính đạt 5,5 tỷ yên (37 triệu USD, tăng 28% so với doanh thu phòng vé của ‘Mugen Train’). Loạt phim ‘Demon Slayer: Kimetsu no Yaiba’ do hãng Ufotable sản xuất, được chuyển thể từ truyện tranh cùng tên của tác giả Koyoharu Gotouge. Lấy bối cảnh nước Nhật Bản thời Taisho (đầu thế kỷ 20), câu chuyện xoay quanh cậu bé Kamado Tanjiro sống cùng mẹ và các em ở vùng núi.

Nội dung chính của ‘Infinity Castle’ là về trận chiến cuối cùng giữa Sát quỷ đội cùng Muzan Kibutsuji và nhóm ác quỷ cấp cao Thập nhị nguyệt quỷ. Mặc dù Rotten Tomatoes chưa được công bố đánh giá, điểm số mà ‘Infinity Castle’ đạt được trên IMDb rất ấn tượng (9,4/10), vượt qua cả bộ phim được đánh giá cao nhất trong lịch sử của trang web này, ‘The Shawshank Redemption’ (9,3/10).

Người hâm mộ cũng bàn luận rôm rả về phim trên các nền tảng trực tuyến như X, Reddit, Google… Trong đó, hầu hết ý kiến đồng ý đây là bộ phim hoạt hình hay và mãn nhãn nhất của Ufotable từ trước đến nay. Sau Nhật Bản, phim sẽ được công chiếu tại hơn 150 quốc gia và vùng lãnh thổ trên thế giới. Phim dự kiến cập bến Việt Nam vào ngày 15/8 tới. IMDb và Rotten Tomatoes là những nguồn tham khảo chính cho những đánh giá và điểm số của bộ phim.

Hai thể loại phim từng là “át chủ bài” của Hollywood, đó là phim siêu anh hùng và phim kinh dị, đang đối mặt với tình trạng bão hòa. Từ sau đại dịch Covid-19, mặc dù đã có những thành công với các phim kinh dị như Vùng đất câm lặng II, Halloween Kills hay Ám ảnh kinh hoàng: Ác quỷ khiến tôi làm điều đó, nhưng tình trạng “bội thực” đã xuất hiện trong năm nay. Hàng loạt phim kinh dị như M3GAN2.0, Wolf Man, The Woman in the Yard và Drop của Blumhouse, hay I Know What You Did Last Summer, Companion, Death of a Unicorn đều thất bại và cho thấy sự thoái trào rõ rệt.

Giám đốc phân tích của Fandango, Shawn Robbins, nhận định rằng các phim kinh dị hiện nay có lượng khán giả trung thành nhưng chưa đủ để bứt phá. Những cú hích lớn như Sinners hay Longlegs năm ngoái đã tạo được hiệu ứng truyền miệng mạnh mẽ và vượt khỏi khuôn khổ thường thấy. Sắp tới, các tác phẩm như Weapons, Him, Black Phone2 hay Five Nights at Freddy’s2 sẽ cần tạo ra điều tương tự nếu muốn vượt qua điểm bão hòa.

Cùng lúc đó, thể loại siêu anh hùng cũng không khá hơn. Sau hơn một thập kỷ thống trị phòng vé, đặc biệt là dưới tay Marvel, sự mệt mỏi bắt đầu xuất hiện sau đại dịch, khi khán giả bị “ngập” trong cả phim điện ảnh lẫn series truyền hình. Những tác phẩm gần đây như Captain America: Brave New World hay Thunderbolts với kinh phí lên đến 180 triệu USD mỗi phim, chỉ thu về kết quả vừa đủ chấp nhận.

Ông Kevin Feige, Chủ tịch Marvel Studios, thừa nhận rằng họ đã sản xuất quá nhiều nội dung, từ 50 giờ từ 2007 đến 2019 lên hơn 100 giờ chỉ trong nửa thời gian sau Avengers: Endgame năm 2019. Quá nhiều.

Những bộ phim có thành công lớn gần đây đều là các thương hiệu mạnh và quen thuộc như Deadpool & Wolverine, Doctor Strange in the Multiverse of Madness, Black Panther: Wakanda Forever hay Spider-Man: No Way Home.

“Khán giả vẫn yêu thích phim kinh dị hay siêu anh hùng, nhưng họ không còn dễ dãi với những tác phẩm tầm thường trong thế giới đó nữa,” ông Mike Barstow, Phó Chủ tịch điều hành hệ thống rạp ACX Cinemas (Mỹ), nhận định. Theo ông, nhu cầu về chất lượng ngày càng tăng và khán giả giờ đây đòi hỏi nhiều hơn.

Giới phân tích đồng thuận rằng hai thể loại này không còn đảm bảo doanh thu như trước. Một khán giả cho rằng các phim Marvel cứ lặp lại cùng một công thức và cuối phim là những màn đánh nhau dài lê thê. Sự mới mẻ của Superman gần đây đã tạo được sự đồng cảm và là tín hiệu tích cực, nhưng những dự án kế tiếp sẽ là bài toán khó.

Diễn viên David Franco mới đây đã chia sẻ về một thói quen thú vị của vợ mình, Alison Brie, khi cả hai thường xuyên tái hiện những cảnh hôn trên các chương trình truyền hình thực tế. Những cảnh hôn này thường được lấy cảm hứng từ các chương trình nổi tiếng như The Bachelor hay Love Island, và theo cặp đôi, thường mang tính chất “dở chát” và “kêch đại”.

Cặp đôi, đã kết hôn từ năm 2017, cho biết Alison Brie không ngại đưa những cảnh hôn nồng nhiệt mà cô thấy trên TV vào mối quan hệ của họ, dù kết quả có thể không được tốt đẹp. Trong một cuộc phỏng vấn với People, Alison tiết lộ rằng David Franco thường bị sốc khi cô muốn tái hiện những cảnh hôn “dở chát” mà cô thấy trên TV. David nhanh chóng thêm vào rằng Alison luôn muốn tái hiện những cảnh hôn này với anh, dù chúng có thể dẫn đến kết quả không tốt.

Cặp đôi sẽ sớm được thấy trên màn hình bạc cùng nhau trong bộ phim kinh dị sắp tới, Together. Trong phim, một cặp đôi chuyển đến vùng quê nhưng sớm phát hiện ra một hiện diện siêu nhiên đang làm thay đổi tình yêu, cuộc sống và thậm chí cả cơ thể của họ. David Franco mô tả bộ phim là “điên rồ” và có “mức độ kinh dị cao”. Anh cho biết bộ phim xoay quanh một cặp đôi có vấn đề trong mối quan hệ và họ sớm phải đối mặt với một hiện diện siêu nhiên.

Alison Brie và David Franco đã có thâm niên làm việc cùng nhau và cho biết rằng họ đã phát triển một “ngôn ngữ riêng” trong quá trình làm việc. Họ cho biết rằng họ rất chọn lọc trong việc chọn dự án để làm việc cùng nhau. Bộ phim Together sẽ là một thử thách mới cho cặp đôi, nhưng họ cho biết rằng họ tin tưởng vào nhau và vào dự án này.

Trong bối cảnh ngành công nghiệp điện ảnh đang trải qua nhiều biến động, hai ông lớn trong lĩnh vực siêu anh hùng là Marvel và DC đang điều chỉnh chiến lược của mình để đáp ứng nhu cầu ngày càng thay đổi của khán giả. Marvel, dưới sự dẫn dắt của Disney, đã công bố kế hoạch mới của mình cho giai đoạn sắp tới.

Theo đó, Marvel sẽ áp dụng một chiến lược tiết chế hơn trong việc sản xuất phim, với chỉ 3 phim dự kiến ra mắt từ nay đến năm 2027. Điều này đánh dấu một sự chuyển đổi đáng kể so với những năm trước, khi Marvel thường xuyên cho ra mắt nhiều phim mỗi năm. Các phim sắp tới của Marvel dự kiến sẽ tập trung vào các thương hiệu lớn và đã được khẳng định như Avengers và Spider-Man. Sự tập trung này thể hiện nỗ lực của Marvel trong việc duy trì sức hút của các thương hiệu đã có và tạo ra những trải nghiệm điện ảnh chất lượng cao cho khán giả.

Trong khi đó, DC cũng đang trên đà tái thiết và gầy dựng lại niềm tin của khán giả sau một chuỗi thất bại của vũ trụ điện ảnh cũ. Mặc dù chi tiết cụ thể về chiến lược của DC chưa được tiết lộ đầy đủ, nhưng có thể thấy rằng họ đang nỗ lực để tạo ra một sự thay đổi tích cực và lấy lại vị thế trong ngành công nghiệp điện ảnh. Việc cạnh tranh giữa Marvel và DC không chỉ dừng lại ở việc sản xuất phim mà còn bao gồm cả việc xây dựng và phát triển các thương hiệu, cũng như đáp ứng nhu cầu của khán giả trong thời đại mới.

Cuộc đua giữa hai ông lớn này dự kiến sẽ mang lại nhiều điều thú vị và thách thức cho cả hai phía. Khán giả có thể mong đợi những sản phẩm điện ảnh chất lượng cao và sáng tạo từ cả Marvel và DC trong thời gian tới. Sự cạnh tranh này không chỉ giúp nâng cao chất lượng phim mà còn mang lại lợi ích cho khán giả trên toàn thế giới.

Như vậy, tương lai của điện ảnh siêu anh hùng đang trở nên thú vị hơn bao giờ hết, với những chiến lược mới và đầy tham vọng từ cả Marvel và DC. Chúng ta sẽ phải chờ đợi và theo dõi những bước đi tiếp theo của cả hai ông lớn này trong ngành công nghiệp giải trí.

Sau buổi công chiếu tại Việt Nam vào ngày 29-8, phim kinh dị hợp tác giữa Thái Lan và Việt Nam, The Bride (tựa Việt: Cô dâu ma), đang chuẩn bị bước vào giai đoạn phát hành quốc tế. Với sự phân phối toàn cầu bởi Skyline Media, tạp chí Variety nhận định đây là một bước tiến mới của điện ảnh Việt trên thị trường quốc tế, đặc biệt là trong dòng phim kinh dị mang đậm màu sắc văn hóa bản địa.

The Bride là sản phẩm của sự hợp tác giữa Thongkham Films (Thái Lan) và Silver Moonlight Entertainment (Việt Nam), do đạo diễn Lee Thongkham và nhà sản xuất Hằng Trịnh thực hiện. Câu chuyện của phim xoay quanh một cô gái trẻ người Việt, người đã đính hôn với một người đàn ông Thái giàu có. Tuy nhiên, chuyến về thăm quê hương vùng nông thôn của chồng sắp cưới lại trở thành một cơn ác mộng khi cô tình cờ mặc thử một bộ váy cưới cổ truyền của gia đình.

Quá trình quay phim đã diễn ra tại Chiang Mai (Thái Lan) và TP.HCM (Việt Nam), với sự tham gia của dàn diễn viên đến từ cả hai quốc gia, bao gồm Krissanapoom ‘J.J.’ Pibulsonggram, Karnpicha ‘Jomjam’ Pongpanit, Narupornkamol ‘Praew’ Chaisang, Duangjai ‘Pure’ Hiransri, R.Nu Surasak Chaiyaat, Rima Thanh Vy, Jun Vũ và Công Dương.

Đại diện của Skyline Media, bà Alice Nguyễn, cho biết: ‘Chúng tôi đang thực hiện một kế hoạch phát hành đầy tham vọng cho Cô dâu ma trên quy mô toàn cầu, bắt đầu từ Việt Nam, sau đó là chuỗi công chiếu nối tiếp tại các thị trường châu Á, và kết thúc bằng màn ra mắt ấn tượng tại Thái Lan – nơi câu chuyện khởi nguồn’.

Hiện tại, Cô dâu ma đã được bán sang nhiều quốc gia, bao gồm Úc và New Zealand, và sẽ tiếp tục được công chiếu tại các thị trường khác như Đài Loan, Bắc Mỹ và khu vực Mỹ Latin trong thời gian tới.

Đáng chú ý, thể loại phim kinh dị đang trở nên phổ biến tại phòng vé Việt, với nhiều nhà làm phim chọn lối đi an toàn này. Tuy nhiên, việc phát hành phim kinh dị trên quy mô toàn cầu như Cô dâu ma vẫn là một thách thức không nhỏ.