Sequoia Chenoah Belk-Hurst, một sinh viên thạc sĩ với bản dạng không phân loại giới tính và thần kinh đa dạng, hiện đang thực hiện nghiên cứu chuyên sâu về mối quan hệ phức tạp giữa nghệ thuật, cơ thể chuyển giới và xã hội học y tế. Với nền tảng vững chắc từ chương trình Cử nhân Mỹ thuật và Lịch sử Nghệ thuật tại Mills College ở Oakland, California, Sequoia đã thể hiện sự đam mê và tò mò trong lĩnh vực nghệ thuật và nghiên cứu liên ngành.

Luận văn của Sequoia, ‘The Body Repellent’, đã được lựa chọn trình bày tại Hội nghị nghiên cứu Lịch sử Nghệ thuật Đại học deYoung năm 2020. Công trình này đặt ra những câu hỏi quan trọng về sự loại trừ lẫn nhau của chất liệu nghệ thuật và cơ thể của chính nghệ sĩ, mở ra một không gian đối thoại mới về sự tương giao giữa nghệ thuật và thân thể. Đây chính là nền tảng cho các sở thích và trọng tâm nghiên cứu hiện tại của họ.

Bên cạnh việc nghiên cứu học thuật, Sequoia tiếp tục duy trì một thực hành nghệ thuật thị giác năng động. Sự hòa quyện giữa hoạt động nghệ thuật và nghiên cứu học thuật đã tạo ra một nguồn cảm hứng và động lực trí tuệ cho họ. Thông qua các hoạt động này, Sequoia thể hiện khả năng kết nối sâu sắc giữa lý thuyết và thực tiễn, giữa nghệ thuật và cuộc sống.

Được biết, màu sắc yêu thích của Sequoia là xanh lá cây, một màu sắc thường được liên kết với thiên nhiên và sự phát triển. Động vật yêu thích của họ là dơi, những sinh vật bay lượn linh hoạt trong bóng đêm, có thể tượng trưng cho sự tự do và khả năng thích nghi. Cây bút yêu thích của Sequoia hiện tại là một cây bút bi màu xanh mực từ Royal Moore Auto Center, một công cụ đơn giản nhưng hiệu quả trong việc ghi lại những ý tưởng và cảm xúc.

Với cung hoàng đạo Gemini, Sequoia được biết đến với khả năng di chuyển duyên dáng giữa các trạng thái sùng bái và vui vẻ. Điều này được phản ánh rõ ràng trong cách viết, nghệ thuật và hành vi chung của họ, thể hiện một sự đa dạng và phong phú trong cách tiếp cận và thể hiện.

Thông qua các hoạt động nghiên cứu và nghệ thuật của mình, Sequoia Chenoah Belk-Hurst không chỉ đóng góp vào việc mở rộng hiểu biết về mối quan hệ giữa nghệ thuật, cơ thể và xã hội, mà còn truyền cảm hứng cho những thế hệ nghệ sĩ và nhà nghiên cứu tương lai. Sự kết hợp độc đáo giữa học thuật, nghệ thuật và bản dạng cá nhân đã định hình nên một cá nhân năng động và sáng tạo, luôn sẵn sàng khám phá và thách thức các ranh giới kiến thức và nghệ thuật.

Một sự kiện nghệ thuật đặc biệt mang tên “Khơi nguồn di sản” đang diễn ra tại Củi Lũ Art Space Hội An, thành phố Đà Nẵng. Sự kiện này là một trại sáng tác nghệ thuật thị giác, thu hút 9 nghệ sĩ trong nước và quốc tế tham gia. Các nghệ sĩ sẽ cùng làm việc và sáng tác tại nhiều địa điểm khác nhau ở Hội An cho đến ngày 21 tháng 7, trực tiếp đối thoại với không gian, con người và ký ức bản địa tại trung tâm di sản này.

Với bối cảnh lịch sử và văn hóa phong phú, Hội An sẽ là nguồn cảm hứng cho các nghệ sĩ sáng tạo và chắt lọc tinh hoa di sản để đưa vào các tác phẩm hội họa của mình. Nghệ sĩ Lê Ngọc Thuận, chủ không gian Làng Củi Lũ Hội An, cho biết ông đã đứng ra tổ chức trại sáng tác này với mục đích quảng bá vẻ đẹp di sản bằng một sự kiện nghệ thuật mới lạ.

Trong suốt một tuần, các nghệ sĩ sẽ không chỉ tập trung ở khu phố cổ Hội An mà còn mở rộng hành trình sáng tác của mình đến Làng Củi Lũ – một không gian tham quan độc đáo ở Hội An. Tại đây, họ sẽ có cơ hội tìm hiểu và sáng tác dựa trên những tác phẩm mộc điêu khắc mỹ thuật được làm từ gỗ củi lũ trôi dạt hạ nguồn sông Thu Bồn.

Sau thời gian sáng tác, các tác phẩm nghệ thuật từ các nghệ sĩ sẽ được trưng bày tại Củi Lũ Art Space Hội An để phục vụ công chúng. Sự kiện này hứa hẹn sẽ mang lại một góc nhìn mới về di sản văn hóa và nghệ thuật của Hội An.

Nghệ thuật thị giác, một hình thức tạo ra tác phẩm bắt nguồn từ tự nhiên và chủ yếu tác động vào thị giác, sẽ bao gồm các loại hình nghệ thuật như đồ gốm, ký họa, hội họa, điêu khắc, kiến trúc, đồ họa in ấn, thiết kế, và thủ công mỹ nghệ.

Đây là lần đầu tiên ở Hội An có một trại sáng tác nghệ thuật thị giác với sự tham gia của các nghệ sĩ có tên tuổi từ Việt Nam, Philippines và các quốc gia khác. Sự kiện này không chỉ góp phần quảng bá di sản văn hóa Hội An mà còn tạo ra một không gian sáng tạo và giao lưu văn hóa giữa các nghệ sĩ trong nước và quốc tế.

Trước đó, nghệ sĩ Lê Ngọc Thuận đã gây chú ý với bộ sưu tập ‘bé Na’ làm từ củi lũ, gỗ thải. Ông đã cho ra đời bộ sưu tập linh vật rắn độc đáo chào Xuân Ất Tỵ 2025 từ những thanh củi trôi dạt về cuối sông Thu Bồn và gỗ mục vứt bỏ.

Thông tin sự kiện sẽ được cập nhật liên tục trên trang web của Củi Lũ Art Space Hội An.